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29/05/2026 Entrada 14: Videotutorial de papiroflexia (Trabajo en grupo)

  Para esta práctica el reto era crear un videotutorial explicando paso a paso cómo hacer una figura de papiroflexia. Suena sencillo, pero grabar un tutorial claro y bien editado tiene bastante trabajo detrás. Lo hicimos en grupo, lo que obligó a organizarse bien desde el principio. Preproducción: Elegimos la figura, planificamos los planos necesarios (principalmente planos detalle de las manos para que los pasos se vieran bien) y preparamos un guion básico con los pasos a explicar. Producción: Durante el rodaje el mayor reto fue el ángulo de cámara: tiene que estar bien colocada para que se vean las manos y el papel con claridad, sin que nadie tape la imagen. También había que ir a un ritmo adecuado, ni demasiado rápido ni demasiado lento. Postproducción: En Kdenlive montamos los clips en orden, añadimos rótulos con el nombre de cada paso y ajustamos el ritmo del montaje para que fuera fácil de seguir. El resultado fue un tutorial que, creemos, cualquiera podría seguir para ha...
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22/05/2026 Entrada 13: Movimientos de cámara

  Una de las cosas que más cambia la forma en que percibimos un vídeo es cómo se mueve la cámara . En esta sesión vimos y practicamos los principales movimientos de cámara. Los más importantes: Panorámica (pan) – giro horizontal de la cámara sobre su eje. Útil para seguir una acción o mostrar un espacio amplio. Tilt – giro vertical. Se usa para revelar algo de arriba abajo o para dar sensación de altura. Travelling – desplazamiento físico de la cámara, siguiendo o alejándose del sujeto. Zoom – acercamiento óptico sin mover la cámara. Da una sensación diferente al travelling. Cámara en mano – movimiento libre e inestable, que transmite realismo, urgencia o caos según el contexto. En la práctica grabamos diferentes movimientos e intentamos aplicarlos con intención, no de forma aleatoria. Lo más difícil fue conseguir movimientos fluidos sin trípode ni estabilizador, especialmente el travelling y la panorámica. Lo que me quedó claro es que el movimiento de cámara no es un adorno: ...
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15/05/2026 Entrada 12: Vídeo con efecto Chroma Key (Trabajo en grupo)

  El Chroma Key (o croma) es una de esas técnicas que siempre habíamos visto en películas y telediarios pero nunca habíamos hecho. La práctica consistía en grabar delante de un fondo verde y sustituirlo en edición por otra imagen o vídeo. Lo hicimos en grupo, lo que añadió una capa extra de organización: había que repartir roles, coordinarse durante la grabación y luego tomar decisiones de edición conjuntas. La grabación: Grabamos delante de un fondo verde intentando que la iluminación fuera lo más uniforme posible, que es clave para que el croma funcione bien. Si hay sombras o reflejos verdes en la ropa, el efecto queda mal. La edición en Kdenlive: Aplicamos el efecto de Chroma Key al clip, ajustando el rango de color a eliminar y la suavidad de los bordes. Colocamos debajo del clip la imagen de fondo que habíamos elegido. Las dificultades principales fueron los bordes, que en algunas zonas quedaban con un halo verde, y algún reflejo del fondo en la ropa. Lo fuimos corrigiendo ...
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8/05/2026 Entrada 11: Kdenlive – Redimensionar y animar

  La segunda práctica con Kdenlive fue un paso más allá: aprender a redimensionar clips y a animar elementos dentro del vídeo usando fotogramas clave (keyframes). Redimensionar un clip no es solo cambiarle el tamaño: también implica reposicionarlo dentro del encuadre, recortarlo o cambiar su proporción. Muy útil cuando trabajas con imágenes fijas dentro de un vídeo. Los keyframes son la clave de la animación en vídeo: permiten definir el estado de un elemento en dos momentos distintos del tiempo, y el programa genera automáticamente el movimiento intermedio. Por ejemplo, si en el segundo 0 una imagen está en la esquina inferior izquierda y en el segundo 3 está centrada, Kdenlive la moverá suavemente de un punto al otro. Con esto se puede conseguir el famoso efecto Ken Burns : paneo y zoom sobre fotografías estáticas para darles vida, muy usado en documentales. Lo apliqué en la práctica y el resultado cambia mucho la sensación de las imágenes, que de repente parecen tener movimien...
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1/05/2026 Entrada 10: Kdenlive – Transiciones

  Con esta entrada empezamos el bloque de vídeo, y lo hicimos con Kdenlive , un editor de vídeo gratuito y de código abierto bastante completo. La primera práctica se centró en las transiciones : los efectos visuales que conectan un clip con el siguiente. Aunque a veces se abusa de ellas, bien usadas dan ritmo y fluidez al montaje. Los tipos que trabajamos: Corte directo – sin transición, cambio instantáneo entre clips. El más usado en cine y vídeo profesional. Fundido encadenado – los dos clips se superponen suavemente durante un instante. Fundido a negro – el clip desaparece a negro antes de que aparezca el siguiente. Útil para separar secuencias. Barrido y desplazamiento – transiciones más dinámicas, donde un clip "empuja" al otro. En la práctica monté una secuencia de varios clips y apliqué distintas transiciones entre ellos, ajustando la duración de cada una. Lo más interesante fue comprobar cómo el mismo material con diferentes transiciones transmite sensaciones com...
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24/04/2026 Entrada 9: Creación de un GIF animado

  Los GIFs son uno de esos formatos que todos usamos pero pocos saben crear. En esta práctica aprendimos a hacerlos desde cero. Un GIF es un formato de imagen que admite animación en bucle, sin sonido. Sus usos son muy variados: desde reacciones en redes sociales hasta explicaciones visuales de procesos paso a paso, que es donde tiene más valor educativo. Para crearlo usamos GIMP , que permite trabajar con capas y exportarlas como fotogramas de una animación. El proceso básico es: Crear cada fotograma de la animación como una capa independiente Configurar el tiempo de duración de cada fotograma Exportar el archivo en formato GIF con la opción de animación activada Lo más entretenido fue ajustar la velocidad: demasiado lento queda raro, demasiado rápido no se entiende. También hay que tener en cuenta que el formato GIF tiene una limitación de 256 colores, lo que puede afectar a la calidad visual si la imagen tiene muchos degradados. El resultado es un GIF animado hecho completament...
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17/04/2026 Entrada 8: Mi propio podcast con Audacity

  Esta fue una de las prácticas más completas del bloque de audio: crear un podcast propio de principio a fin usando Audacity. Los podcasts se han convertido en uno de los formatos más consumidos y tienen mucho potencial educativo: trabajas la expresión oral, la síntesis de contenidos, la estructura del discurso y la edición técnica, todo a la vez. El proceso fue el siguiente: Planificación: Primero decidí el tema y la estructura del podcast: una introducción, el desarrollo del contenido y un cierre. Escribí un guion básico para no irme por las ramas al grabar. Grabación: Grabé en un espacio lo más silencioso posible. Aun así, el audio tenía algo de ruido de fondo, que luego eliminé con Audacity. Edición: Corté las partes donde me había equivocado o había pausas demasiado largas, ajusté el volumen y añadí una pequeña música de introducción. Exportación: Lo exporté en MP3 para que pesara poco y fuera fácil de compartir. La experiencia de escuchar tu propia voz editada siempre e...
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